ESML - Dissertações de Mestrado
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- Métodos de composição para formações com instrumentistas de jazz e eletrónicaPublication . Almeida, Ricardo Alexandre Santos; Caires, CarlosEsta dissertação investiga diferentes métodos de composição que integrem instrumentistas de jazz no âmbito da música eletroacústica, explorando as suas especificidades interpretativas e criativas como recurso composicional. A partir de uma análise das diferenças e convergências entre intérpretes de música erudita e de jazz, o estudo apresenta seis diferentes abordagens que incorporam improvisação, pensamento divergente e práticas colaborativas na escrita musical. Estes fenómenos são articulados com processos de composição eletroacústica que recorrem a tecnologias do século XXI. O enquadramento teórico é complementado por um portefólio de obras originais, onde se exploram estratégias de criação de eletrónica responsiva, improvisação sobre música acusmática, machine improvisation e utilização de instrumentos digitais.
- O estilo de acompanhamento de Red Garland no “Primeiro Grande Quinteto” de Miles DavisPublication . Lélis, Luís Martins Gala Osório; Pinheiro, Ricardo FutreResumo I – Prática Pedagógica Este relatório documenta o estágio realizado no âmbito da Unidade Curricular de Estágio de Ensino Especializado, integrada no Mestrado em Ensino de Música, variante Jazz, da Escola Superior de Música de Lisboa, que decorreu ao longo do ano letivo de 2023/2024, em regime de observação, na Escola Artística de Música do Conservatório Nacional. Numa primeira parte, o trabalho caracteriza o estabelecimento de ensino, abordando a sua história, a oferta educativa e o ambiente escolar. Seguidamente, são descritos os fundamentos pedagógicos que enquadraram as aulas observadas e lecionadas no âmbito do Curso Profissional de Instrumentista de Jazz, nas disciplinas de Piano Jazz, Combo e Harmonia e Técnicas de Improvisação. Para cada um destes contextos letivos é apresentada uma breve caracterização do perfil dos alunos, seguida da descrição das aulas, incluindo uma discussão crítica das estratégias educativas utilizadas. Por fim, o relatório apresenta uma reflexão sobre a prática pedagógica desenvolvida ao longo do estágio, bem como sobre a estrutura, currículo e funcionamento do Curso Profissional de Instrumentista de Jazz.
- O comping no vibrafone jazz: aprendizagem e as suas dificuldadesPublication . Ventura, Duarte Miguel Moreira; Pinheiro, Ricardo FutreResumo I – Prática Pedagógica Este estágio decorreu no âmbito da Unidade Curricular de Estágio do Ensino Especializado, Mestrado em Ensino de Música pela Escola Superior de Música de Lisboa. O relatório começa com uma descrição detalhada do estabelecimento de ensino onde o estágio foi realizado, focando-se na prática pedagógica observada ao longo do ano letivo de 2023/2024, em regime de observação. São apresentados os resultados das aulas observadas e ministradas nas turmas de Combo (10º e 12º ano) e de um aluno (12º ano) de Práticas de Teclado, que fazem parte do programa curricular do Curso Profissional de Instrumentista de Jazz da Escola Artística de Música do Conservatório Nacional. São descritas as características de cada turma, assim como as práticas educativas implementadas e desenvolvidas durante as aulas lecionadas. No final desta primeira parte, é efetuada uma reflexão sobre a prática pedagógica realizada e uma análise crítica do trabalho realizado pelo estagiário.
- Motivação e estado de fluxo em aulas de coroPublication . Monteiro, Mara Lisa Pereira; Lourenço, Paulo VassaloResumo I (Prática Pedagógica) O estágio, realizado no âmbito do Mestrado em Ensino da Música na área de Direção Coral, decorreu na Escola Artística de Música do Conservatório Nacional, envolvendo o trabalho com duas turmas de Coro Geral, dos níveis Básico e Secundário. As aulas decorreram semanalmente, com uma organização em dois programas, permitindo explorar repertórios distintos e trabalhar diferentes competências musicais, nas quais me foram atribuídos 6 tempos letivos para realizar a Prática Pedagógica. A realização deste estágio constituiu uma etapa marcante no meu percurso enquanto docente. A observação das aulas lecionadas, devido ao feedback do professor de Didática do Ensino Especializado, proporcionou uma reflexão aprofundada sobre aspetos a aperfeiçoar na minha prática pedagógica. A prática pedagógica foi caracterizada por um bom ritmo de aula, domínio técnico no acompanhamento ao teclado, equilíbrio entre momentos de maior concentração e atividades mais descontraídas, e uma relação positiva com os alunos. Foi-me aconselhado ter mais confiança a dar feedback necessário e fazer uma preparação mais detalhada no plano de aula, pois ao antecipar as dificuldades e organizar o ensaio de forma mais rigorosa, seria possível tornar o exercício mais preciso e evitar momentos que possam comprometer a concentração dos alunos. Ao longo do estágio, o foco principal esteve na preparação de repertório para os devidos concertos, integrando objetivos técnicos, expressivos e de trabalho em grupo, o que contribuiu para a consolidação de competências musicais e para a motivação dos alunos. Consciente de que nem todas as melhorias poderão ser implementadas de imediato e que algumas exigirão tempo para amadurecer, encaro esta reflexão como um ponto de partida para a planificação dos próximos anos e como um guia para a minha prática docente futura.
- A melodia de um standard como guia e recurso para a improvisaçãoPublication . Rodrigues, Marta Alexandra Gonçalves; Pinheiro, Ricardo FutreResumo I – Prática Pedagógica Este estágio foi realizado no âmbito da Unidade Curricular de Estágio do Ensino Especializado, integrante do curso de Mestrado em Ensino de Música da Escola Superior de Música de Lisboa (ESML). A primeira parte do presente relatório divide-se em três capítulos. O primeiro capítulo inicia-se com uma descrição sucinta do âmbito e dos objetivos do estágio, abordando as competências a desenvolver, as motivações, os objetivos e as expectativas da estagiária em relação ao estágio. O segundo capítulo apresenta uma breve exposição histórica e contextual sobre a Escola Artística de Música do Conservatório Nacional (EAMCN), instituição onde o estágio teve lugar. Adicionalmente, é feita a caracterização da escola, incluindo o seu enquadramento, missão, organização, oferta educativa e valores, destacando o seu reconhecimento como uma das instituições mais prestigiadas do ensino público da música em Portugal. No terceiro capítulo, com enfâse na prática pedagógica, são apresentadas as características das três alunas de canto selecionadas do Curso Profissional de Jazz (de níveis de escolaridade diferentes: 10º e 11º ano), juntamente com a descrição e os resultados das aulas observadas e lecionadas pela estagiária ao longo do ano letivo de 2022/2023. Por fim, é realizada uma reflexão conclusiva sobre a prática pedagógica efetuada, incorporando uma análise crítica do trabalho desenvolvido.
- Metodologias utilizadas na abordagem da embocadura pelos professores de instrumentos de sopro de metal em PortugalPublication . Pereira, Eduardo Filipe Gonçalves; Carneiro, AdélioResumo I A primeira parte do presente relatório de estágio aborda o Estágio do Ensino Especializado (EEE), realizado no âmbito do Mestrado em Ensino de Música (MEM) da Escola Superior de Música de Lisboa (ESML). O estágio decorreu ao longo do ano letivo de 2024/2025, em regime de exercício, na classe de Tuba/Bombardino do Conservatório de Música Jaime Chavinha, sob a orientação do professor Adélio Carneiro. Esta primeira secção do relatório apresenta uma descrição detalhada da prática pedagógica desenvolvida durante o estágio. Inicia-se com uma análise sobre o percurso do mestrando, incluindo as competências a desenvolver, as expectativas iniciais e a análise SWOT, que permitiu identificar pontos fortes, fragilidades, oportunidades e desafios. Em seguida, é apresentada uma caracterização abrangente do Conservatório, abordando aspetos relacionados com o contexto económico e social, a sua organização e funcionamento, a estrutura física, os equipamentos disponíveis, a oferta educativa, os valores institucionais e os resultados escolares obtidos. Posteriormente, é feita uma caracterização individual dos alunos acompanhados, seguida da descrição detalhada das aulas lecionadas a três discentes de diferentes níveis de ensino. Para cada aluno, foram elaborados 30 planos de aula, concebidos de forma personalizada, tendo em consideração as necessidades, dificuldades e objetivos pedagógicos específicos de cada um. Por fim, é realizada uma análise crítica da atividade docente desenvolvida ao longo do ano letivo, com o objetivo de avaliar e descrever a eficácia das metodologias aplicadas, o cumprimento dos objetivos definidos e os resultados obtidos com os alunos. Esta análise inclui, a identificação das principais dificuldades enfrentadas, das facilidades encontradas e das aprendizagens adquiridas no âmbito da prática pedagógica.
- Estratégias para a adaptação e performance do trombone tenor e baixoPublication . Ramos, Óscar Afonso Ferreirinha Lourenço; Pereira, RicardoEste projeto artístico investiga abordagens e técnicas de transição entre o trombone tenor e o trombone baixo, com o objetivo de identificar as principais diferenças técnicas e desenvolver métodos práticos que facilitem essa transição para o trombonista. Esta investigação é especialmente relevante no cenário orquestral atual, onde a posição de Wechselposaune - trombonista que toca ambos os instrumentos - é cada vez mais valorizada, oferecendo aos músicos a oportunidade de aumentar a sua versatilidade no sistema orquestral. O projeto combina uma revisão crítica da literatura com entrevistas conduzidas com trombonistas profissionais que possuem experiência substancial nesta prática. Por meio desta abordagem qualitativa mista, o estudo propõe um conjunto de estratégias que podem apoiar a adaptabilidade instrumental e informar a pedagogia. As descobertas aprofundam a compreensão dos ajustes fisiológicos e técnicos na transição entre instrumentos e oferecem orientação aplicáveis à pedagogia musical e ao treino instrumental, promovendo uma execução eficiente e ergonómica que atende às exigências do mercado orquestral contemporâneo. No geral, o projeto contribui conceitualmente – esclarecendo as exigências da embocadura, controlo do fluxo de ar, uso das válvulas e conceção de timbre entre instrumentos – e praticamente, definindo rotinas baseadas em evidências que promovem um desempenho eficiente e ergonómico alinhado com as expetativas orquestrais contemporâneas.
- Música clássica e literatura: análise da sua relação e impacto no público e intérpretesPublication . Csalog, Rebeca Amorim; Coimbra, CarolinaA música clássica e a literatura estão historicamente ligadas, tendo sido, desde que há registo, fonte de inspiração recíproca, numa relação extremamente rica e complexa - tanto a música inspirou e integrou romances e poesia, como tanto a poesia e como a literatura deram origem a obras musicais, num cruzamento interdisciplinar que tem o seu apogeu na Ópera. Esta inspiração e influência mútua entre compositores e escritores resultou numa rica tapeçaria de expressão artística que compõe a herança cultural ocidental (Correa et al., 2009) Neste ensaio pretendo explorar a relação entre música clássica e literatura, com foco específico em dois estudos de caso: as peças "Une Châtelaine en sa tour…, Op. 110” de Gabriel Fauré (1918) e a “Fantaisie sua un thème de l’Opera Eugene Onegin de Tchaikovsky” de Ekaterina Walter-Kuhne (1909). As peças escolhidas são ambas para harpa solo, tratando-se de repertório que trabalhei ao longo deste mestrado e que apresentei no meu recital final, a 6 de julho de 2023.
- Electric Miles: composição e performance inspirada no jazz-rock de Miles Davis dos anos 70Publication . Andrade, José Rafael Nóbrega; Marques, GonçaloEste trabalho consiste numa performance e pesquisa fundamentada na obra musical de Miles Davis, nomeadamente o período do jazz-rock entre 1969 e 1975. Dá especial atenção aos álbuns: Bitches Brew de 1970, Jack Johnson de 1971, Live-Evil de 1971, On the Corner de 1972 e Get Up With it, de 1974. De passagem, refiro também o álbum: In a Silent Way, lançado em 1969, que representou um marco da fase de transição para estilo. Este álbum foi gravado em ambiente de improvisação livre e construído a partir de fragmentos de improvisação que foram editados e sobrepostos. Para a componente de pesquisa, dei especial ênfase ao e studo de alguns aspetos da vida e da obra de Miles Davis e a alguns elementos que contribuíram para a popularidade do jazz-rock na década de 1970. Incluí uma breve análise de parte da música gravada em estúdio e de performances ao vivo deste período. Para a componente performance, tomei em conta os aspetos estilísticos do género jazz-rock, como ponto de partida para compor temas originais, para explorar recursos técnicos, harmónicos e rítmicos, para criar bases de improvisação livre, usar novas tecnologias e experimentar instrumentos eletrónicos. Finalmente, faço uma breve referência à sua passagem por Portugal, e aproveito para analisar a influência do jazz rock nas diferentes gerações de músicos deste período.
- A importância de uma rotina de estudo para o ensino e aprendizagem da tubaPublication . Valério, Rúben Manuel Esteves; Carneiro, AdélioResumo I Este Relatório de Estágio foi elaborado no âmbito da Unidade Curricular de Estágio do Ensino Especializado, Mestrado em Ensino de Música pela Escola Superior de Música de Lisboa. Baseia-se assim, na observação e na prática pedagógica na classe de tuba e eufónio desenvolvida na EPABI- Escola Profissional de Artes da Covilhã, no ano letivo 2020/2021. Foram observadas aulas de três alunos do Curso de Instrumentista de Sopros e Percussão (10º, 11º, 12º ano) devido à ausência de alunos a frequentar o Curso Básico de Instrumento (7º, 8º, 9ºano). De forma a contextualizar o presente relatório será descrito o estabelecimento de ensino onde se realizou o estágio, assim como o desempenho dos três alunos da classe de tuba durante o ano letivo. Este trabalho permitirá a reflexão sobre pontos positivos e pontos a melhorar em relação ao trabalho realizado durante o estágio, para que no futuro seja possível saber lidar com as várias situações que possam surgir no percurso de um docente de tuba.