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Entradas recentes
- Entre a observação e a interpretação: o papel do intérprete no processo de criação coreográfica da peça Quimera de Bruno Duarte para Companhia de Dança de AlmadaPublication . Lopes, Joana; Fernandes, JoãoO presente relatório resulta do estágio realizado na Companhia de Dança de Almada, no âmbito do Mestrado em Criação Coreográfica e Práticas Profissionais – área de especialização em Interpretação, da Escola Superior de Dança. O estágio decorreu entre dezembro de 2024 e fevereiro de 2025, integrando o processo de criação e apresentação da obra Quimera, da autoria de Bruno Duarte. O principal objetivo deste trabalho consistiu em analisar o papel do intérprete nos processos de criação coreográfica contemporânea, refletindo sobre a sua participação na construção da obra e sobre as dinâmicas colaborativas estabelecidas entre criador e intérpretes. Para além da participação prática enquanto intérprete, o estudo procurou compreender os processos de pesquisa, composição, incorporação e fixação do material coreográfico, bem como os desafios técnicos, interpretativos e relacionais inerentes ao contexto profissional de uma companhia de dança contemporânea. A metodologia adotada assentou na observação participante, no registo e análise do processo criativo, na reflexão crítica sobre a experiência vivida e na realização de uma entrevista semiestruturada ao coreógrafo. A análise articulou a experiência prática com diferentes contributos teóricos relacionados com a dança contemporânea, a criação coreográfica colaborativa, a interpretação em dança e os processos de incorporação do movimento. Os resultados evidenciam que o intérprete contemporâneo ocupa um papel que ultrapassa a execução técnica do movimento, assumindo-se como participante ativo na construção de significado, na geração de material coreográfico e no desenvolvimento da identidade artística da obra. O processo observado revelou a importância da improvisação, da experimentação com objetos cénicos, da negociação criativa e da colaboração entre os diferentes intervenientes na construção de uma linguagem coreográfica coerente e significativa. Conclui-se que a participação em Quimera constituiu uma experiência relevante para a compreensão dos processos de criação contemporânea, permitindo aprofundar a reflexão sobre a relação entre criação, interpretação e colaboração artística. Simultaneamente, o estágio contribuiu para o desenvolvimento de competências técnicas, interpretativas, reflexivas e criativas, fundamentais para a prática profissional do intérprete na contemporaneidade.
- Modos de fazer-ver a obra coreográfica: a construção da Identidade coreográfica a partir de Victor Hugo PontesPublication . Xavier, Madalena; Xavier, Madalena; Fernandes, João; Fernandes, João; Dança com Diálogos - Associação Cultural (Lisboa)Modos de Fazer-Ver a Obra Coreográfica — A Construção da Identidade Coreográfica a partir de Victor Hugo Pontes é um estudo dedicado à obra e ao percurso do coreógrafo português Victor Hugo Pontes, explorando os processos de criação, as práticas colaborativas e os recursos expressivos que definem a sua identidade coreográfica. Este livro resulta da investigação realizada no âmbito do projeto "Modos de fazer ver a obra coreográfica – o percurso de Victor Hugo Pontes", financiado pelo Concurso de Investigação, Desenvolvimento, Inovação e Criação Artística (IDI&CA)dinamizado pelo Instituto Politécnico de Lisboa, 2023. A investigação foi conduzida por João Fernandes e Madalena Xavier, ambos Professores Coordenadores da Escola Superior de Dança do Instituto Politécnico de Lisboa e membros integrados do INET-md (Instituto de Etnomusicologia — Centro de Estudos em Música e Dança). A obra propõe uma reflexão aprofundada sobre os modos de materializar, analisar e compreender a obra coreográfica contemporânea em Portugal.
- Dança teatral: ideias, experiências, açõesPublication . Fazenda, Maria José; Instituto Politécnico de Lisboa - Escola Superior de Dança; Edições ColibriEste livro analisa a dança teatral como forma de cultura em ato, isto é, como prática através da qual os agentes artísticos refletem sobre as suas vidas, experiências sociais e culturais e visões do mundo. A partir do estudo das obras de Merce Cunningham, Bill T. Jones e Francisco Camacho, demonstra-se que a criação coreográfica constitui uma prática reflexiva na qual o corpo em movimento produz e organiza significado. A dança teatral é entendida como prática incorporada, fundada na aprendizagem e mobilização de técnicas corporais culturalmente situadas, que tornam o corpo simultaneamente agente, instrumento e objeto de conhecimento. Através da análise dos elementos estruturais do movimento, evidenciam-se os sentidos produzidos pelo corpo em ação e as formas como se configuram modelos de interação social, conceções do sujeito, relações de género e significados culturalmente partilhados. Articulando análise formal do movimento com contextualização histórica, sociocultural, política e biográfica, o livro evidencia a dupla natureza da obra coreográfica: singular na sua autoria e, simultaneamente, inscrita em convenções partilhadas.
- (in) VisibilityPublication . Bentes, Amélia; Garcia, Vítor; Leal, Joaquim; Moreno, Ana; Escola Superior de DançaO projeto inicial, Práticas Criativas de Pesquisa: Interdisciplinaridade entre Coreografia e Dramaturgia/Interpretação, teve como objetivo criar uma relação entre as diversas contribuições no processo criativo, interpretativo e de pesquisa, através da criação e apresentação, em formato misto, entre performance e comunicação em espaços alternativos, de um objeto artístico. Primeiro com uma apresentação no Encontro Internacional Presença, Ausência e Invisibilidade no ICNOVA, seguida de uma apresentação na Culturgest e outra na Fábrica Braço de Prata, como conclusão prática desta investigação.
- School objects and their contribution to dance educationPublication . Fernandes, João